Du lien social à la touche design dans le décor, le mobilier de rue s’est fait une place de choix dans la société. Invitant, accueillant, socialisant, esthétisant, il fait plus pour les gens, qu’on ne peut bien le croire !

Banc pique-nique, banc-bécot, chaise-papote ou chilienne-relax, c’est indéniable, le rôle du banc public va bien au-delà d’un simple objet de déco dans la rue ou de son côté pratique pour s’asseoir. Et personne ne s’en prive ! Il s’installe allègrement dans les villes du monde entier, côtoie les gens de toutes les générations, et de tous les horizons, sans distinction. Il invite à en profiter. Tout simplement, et unanimement.

Qui aurait cru qu’un mobilier urbain pouvait réunir les citadins et devenir le point commun d’habitudes universelles ?! C’est en tous cas ce que pense Fermob, et ce que transmettent tous les #FERMOBPEOPLE assis sur le mobilier sauvage autour du globe ! Car pour ceux qui ne le savent pas encore, l’ADN Fermob, se compose de joie de vivre, oui, mais aussi de valeurs bien ancrées comme l’idée de rendre le monde toujours plus accessible… aux autres, au partage, à l’échange et aux liens qui se créent. Alors parler banc public, ou mobilier urbain, pour Fermob, c’est juste naturel.

Le mobilier urbain, aussi là pour faire joli ! 

Si le design du mobilier urbain s’adapte aux environnements qui l’entourent et a un rôle de structuration de l’espace, il a aussi l’envie de composer des places faciles et agréables à vivre, où il fait bon se promener, s’arrêter, et simplement apprécier. Bancs, chaises, fauteuils, le mobilier urbain a une vraie utilité dans l’espace public qu’il occupe.

Style et lifestyle à l’international… 

Pas question de se fondre dans la masse, mais plutôt d’ajouter une esthétique au décor, propre aux lieux. C’est le cas du mobilier urbain Fermob implanté dans le quartier d’affaires de Marunouchi Street à Tokyo, les chaises Bistro mettent de la gaieté dans la place, et accueillent toutes les envies de se détendre un peu.

Le mobilier urbain a aussi vocation de mettre de la vie dans les espaces publics. Une bien grande ambition, mais qui porte ses fruits… ou plutôt ses couleurs ! À Mexico, la place Cibeles compte pas moins de 250 chaises Luxembourg et Bistro déclinées dans 4 teintes énergisantes, qui viennent embellir ce lieu et crier la joie de vivre !

Et puis parfois, ce mobilier urbain s’oppose au paysage, pour le plus grand plaisir des passants : À Time Square, au milieu des gens pressés, les bancs Origami et chaises Bistro Fermob se baladent en plein air pour casser le rythme de la ville qui ne dort jamais et délivrer un message simple : Faites une pause !… Et il y en a même qui le font ! 

En solo, en famille, entre amis, le mobilier urbain joint le pratique à l’esthétique. Il se pose là et mixe les genres ou les affinités à échelle universelle. Pour Fermob, c’est très exactement ce qui fait la différence, cette envie de parcourir le monde et de rassembler… parce qu’on ne le fera jamais assez !

Quand design et architecture se mixent et matchent pour faire revivre les monuments historiques… Le résultat est à couper le souffle ! Bernard Reybier, PDG de Fermob et Patrick Muller, Gestionnaire du Grand Hôtel Dieu se prêtent au jeu pour raconter leur partenariat dans l’aménagement des espaces du Grand Hôtel Dieu.

Co-mmencement

Au commencement, il y a le Grand Hôtel Dieu, ce bâtiment monumental qui date du 12^e siècle. Vendu en 1478 à la ville de Lyon, il prend la fonction d’un hospice, puis d’un hôpital, et d’une maternité, qui fermera ses portes en 2010. En 2011, le Grand Hôtel Dieu est classé monument historique. Son espace est repensé et reconfiguré pour s’adapter aux nouvelles habitations urbaines et à l’atmosphère qui règne dans le centre de Lyon où le bâtiment siège fièrement. C’est le début d’une nouvelle ère : celle de la célébration, de la vie et de l’avenir. Le Grand Hôtel Dieu a de beaux projets en perspectives : devenir un lieu de loisir et de détente, où il fait bon se balader, faire ses petites emplettes, poser ses valises, goûter à la bonne cuisine, flâner un peu ou travailler… Et apprécier simplement l’art de vivre à la française, le vrai, au cœur de 51 500 m² de plaisir.

Co-gitation

Le Grand Hôtel Dieu se métamorphose. Il est réfléchi, par son manager, Patrick Muller, entouré des plus grands architectes et designers. Sous l’œil avisé de la Direction Régionale des Affaires Culturelles, les travaux de rafraîchissement, de modernisation et d’aménagement peuvent commencer pour en faire un lieu reflet de la joie de vivre de la ville de Lyon et de la French attitude dans toute sa splendeur.

Co-pilote

Pour répondre à leurs attentes d’aménagement de l’espace et à l’envie de déplacer le classicisme vers le modernisme qui anime le centre-ville, les dirigeants de l’Hôtel Dieu font appel à Fermob. Un choix qui leur « est apparu comme assez évident, parce qu’on cherchait ici, du mobilier qui soit élégant, qui soit simple, qui soit aussi intemporel. C’est là où la gamme Fermob reflète clairement les choses », affirme Patrick Muller. Leur ambition ? Faire perdurer le lieu, de manière magnifique !
« Une super ambiance », décrit Bernard Reybier, « parce que chacun reconnaissait la problématique de l’autre, la fascination pour ce lieu a été un facilitateur, on s’est naturellement écoutés parce que c’était passionnant ! ».

Co-staud, co-sy

Le modèle phare qui met tous les commerçants et interlocuteurs d’accord, c’est la collection Luxembourg. Designée par Frédéric Sofia, elle est alors adaptée pour l’Hôtel Dieu, dans différentes versions, selon les différents espaces, et toujours dans un design surprenant !

Costaud, cosy, « ça aurait pu être les critères du cahier des charges ! » nous confie Patrick Muller à propos de ces deux mots. « On voulait des modèles qui ne soient pas trop lourds, et le mobilier Luxembourg, ce sont des modèles en aluminium qui sont très légers. »
« La touche cosy vient des patins silence brevetés, qui divisent par 3 le bruit sur les sols durs ».

Co-loris

L’objectif est de souligner l’architecture des lieux, et de s’adapter à toutes les terrasses. 24 couleurs, et bien des frustrations car il n’en fallait qu’une, c’est finalement la couleur gris carbone qui a fait l’unanimité ! Une teinte légèrement métallisée pour le chic, des petites particules de nacres dans la peinture qui accrochent la lumière autant que les regards et qui soulignent le galbe du mobilier : Luxembourg s’installe sur toutes les terrasses de l’Hôtel Dieu, séduit infiniment par son style et son cachet. Elle s’intègre à son décor et répond aussi naturellement que remarquablement à l’esthétique de la façade en pierre de Villebois. Pour Bernard Reybier, « La vedette, c’est le lieu, l’espace, donc le fauteuil (il) doit être à la fois parlant et avoir sa personnalité, tout en étant discret ».

Co-llector

Luxembourg est alors personnalisée avec le logo du Grand Hôtel Dieu pour en faire un modèle aussi unique que ses lieux et Patrick Muller précise même « le totem de la ville ».

Co-llaboration, co-mblée

Pari tenu ! Les 2 dirigeants viennent de vivre une expérience inoubliable, dont ils se souviendront ! « On n’a pas fait dans la nostalgie ou dans l’histoire, on est rentrés dans le modernisme et le résultat, c’est une élégance intemporelle. Le cocktail moderne-classique est très réussi, avec une attention portée aux détails absolument exceptionnels. Jusqu’à la fin de leurs jours, tous ceux qui ont bossé sur ce projet se souviendront de ce chantier, c’est une certitude ! ».

En tous cas, le résultat est là, et le Grand Hôtel Dieu est bel et bien ce lieu de tous les plaisirs à la française… Et à la Fermob !

Tous les ans le mois d’avril sonne le début du printemps mais aussi le rendez-vous incontournable de la planète design : le salon du meuble de Milan. Du 9 au 14 avril, plus de 385 000 professionnels de 180 pays différents se retrouvent en Italie pour découvrir en avant-première les nouvelles collections des plus grands éditeurs de meubles contemporains et repérer les jeunes talents.

Cette fois-ci, pas de chance ! Ni soleil ni glace à l’italienne, mais la richesse des expositions et des produits présentés nous a presque consolés du mauvais temps.

Guidés par le studio design Fermob, chaussez vos baskets, arpentez les allées et flairez les tendances et les innovations design de l’année !

Le plastique, ça se recycle !

Difficile d’égaler le mobilier en métal question recyclage (l’acier est le matériau le plus recyclé au monde). Le plastique recyclé fait (enfin) son apparition sur les stands : filets de pêche, bouteilles et autres déchets se transforment en meubles fiers de leur matière, prêts à vivre une seconde vie. Et ce n’est qu’un début !

L’énergie à portée de main

Finie la batterie qui clignote, les tables mais aussi les canapés ou même les luminaires se proposent désormais de recharger vos appareils via des prises intégrées. Utile et malin !

Des espaces conviviaux qui invitent au partage

Les tables s’incurvent ou s’allongent, les canapés se rapprochent et les cercles se forment pour créer des zones d’échanges informelles où les idées fusent. On se rassemble, on discute et on refait le monde en bonne compagnie.

Le vieux a du bon (coup de crayon)

Des meubles dessinés il y a 20, 30 voire 60 ans par de grands noms du design reviennent flambant neufs dans les collections et n’ont pas pris une ride. Audacieux, décalés mais intemporels et déjà iconiques !
La preuve, le secrétaire Face-à-face dessiné par Pascal Mourgue en 1986 fait son grand retour chez Fermob et est plus actuel que jamais.

Secrétaire « Face à Face » Fermob

Peau de pêche

Les couleurs s’associent en camaïeux et dégradés pour créer des ambiances toutes douces. Les matières aussi jouent le jeu sur des meubles aux formes rondes et accueillantes.
Une touche de contraste ou de lumière équilibre l’ensemble qui ne manque pas de caractère.

Euroluce, la lumière sous toutes ses formes

Une année sur deux, le salon Euroluce rassemble les spécialistes des luminaires. On en a pris plein la vue ! Sculpturales, ingénieuses, nomades, poétiques et/ou technologiques… Les lampes sont ultra créatives et se déclinent à l’infini.

La table s’allume

Qui a dit qu’une table se bornait à porter des objets ? Les tables d’appoint hybridées à des lampes ont plus d’un tour dans leur sac. Pratiques, belles et illuminées : ambiance assurée !

Un trait dans l’espace

Vraie nouveauté 2019, les lampes s’amincissent jusqu’à former de véritables dessins lumineux. Parfois tendues et géométriques, parfois souples et déliées, elles prennent de l’envergure et remplissent l’espace.

Le mot d’Eric Bibard, responsable du design chez fermob

« Chaque année l’équipe design se rend quelques jours à Milan pour la Design Week et son incontournable salon du meuble. Véritable bouffée de créativité, overdose de design, de nouveautés, de styles et de signes, ce séjour est indispensable pour rester connectés au monde et ses diversités. Véritable leçon d’humilité, ces visites ont un effet dynamisant et motivant exceptionnel.
Et c’est la tête pleine d’envies et de rêves que nous reprenons ensuite nos crayons … »

Les équipes du studio design Fermob 

Figures berlinoises déjà à l’initiative de plusieurs restaurants et clubs dans la ville, Frank Spindler et la designeuse Karolina Preis, imaginent ensemble en 2014, une brasserie à l’accent français, qui se démarque par sa vision unique du « bien et bon » !

Si vous ne voyez pas comment transformer un très vieux bâtiment industriel en un chef d’œuvre de la haute gastronomie et du design, Frank et Karolina, eux, le savent. Lorsque nous voyons simplement un immeuble ancien de 1901, les deux entrepreneurs, eux, imaginent des possibilités exceptionnelles.

Ils repensent l’endroit, le rénovent et réaniment les lieux pour en faire, « the place to eat » où l’on apprécie les mets de la bistronomie française à tous les repas.

Karolina Preis et Frank Spindler
crédits photo : Klaus Lange

Au Spindler, le beau est l’ami du bon

Du beau, pour la déco des lieux, du bon avec des produits frais, du fait main et des sauces mijotées pendant des heures… voilà comment ce savant mélange propulse la Brasserie Spindler au top des meilleurs restaurants de Kreuzberg à Berlin.

On mange d’abord avec les yeux. Et pour cela, l’esthétique du cadre dans lequel on prend le temps de prendre son temps, compte autant que l’assiette. Pour Frank et Karolina, ce qui importe, c’est l’amour des belles choses, l’amour du détail et « celui que l’on ressent en passant la porte du restaurant ».

Côté ambiance ? Les deux esthètes ont une idée bien précise de l’empreinte qu’ils veulent donner au lieu. Des murs de briques blanchies à la chaux, des lambris fabriqués sur-mesure, un bar en noyer massif issu d’un vieux stock de bois, des tables travaillées à la main et des matériaux ennoblis grâce à la patine du temps… Au Spindler, c’est l’authenticité revisitée façon art déco qui plante le décor.

Une atmosphère chaleureuse, tamisée par des lumières douces et objets venus des quatre coins du monde : Des lampes anciennes chinées à Los Angeles, jusqu’aux carreaux marocains dans les salles d’eau, chaque détail compte et contribue à faire du Spindler un endroit où l’on se sent bien.

crédits photos : Karolina Preis

Et en terrasse aussi.

En été, la terrasse affiche complet à tous les repas ! Au milieu du patio, les Collections Fermob 1900 et Bistro paradent en couleur coquelicot, pour mettre de la joie de vivre aux côté des belles plantes. On peut s’y installer confortablement et admirer le paysage au bord de l’eau en dégustant son repas. Ce qui plaît à la designeuse et au responsable des lieux ? La qualité du mobilier Fermob et leur élégance. Pour Frank et Karolina, « Fermob, ce sont les meubles d’extérieur par excellence ».

Du beau, du bon et surtout, un restau qui fait du bien aux voisins, aux amis, aux voyageurs d’affaire ou aux touristes : avec un esprit #Fermobpeople dans l’âme, le Spindler accueille toutes les personnalités, même si pour avoir une place en terrasse, il faut réserver des semaines à l’avance !

crédits photos : Klaus Lange

Chez Fermob, en tous cas, nous remercions toute son équipe, pour le big élan de joie de vivre que le Spindler propage à Berlin au quotidien !

A bientôt sur ses terrasses !

Si chez Fermob, nous embrassons la joie de vivre à chaque collection, et même à chaque catalogue que nous créons, on peut dire que nous avons trouvé notre alter ego ! Influenceuse et créatrice d’images, pour ceux qui ne la connaisse pas encore, Jésus Sauvage fait partie des #FERMOBPEOPLE de l’envers du décor. Avec elle, on a réalisé notre catalogue déco qui met en scène nos accessoires et luminaires, et le moins qu’on puisse dire, c’est que le mobilier heureux ne pouvait pas être plus aux anges.

Zoom sur un partenariat d’enfer avec la metteuse en scène d’idées à la personnalité fascinante !

Enjoying outdoor

Jésus Sauvage habille l’outdoor et joue avec le mobilier FERMOB pour faire twister le décor. La jeune femme dispose, expose avec talent, puis ose, les tonalités un poil provoc’, à tendance impertinente, toujours avec élégance. La créativité qui flotte dans le jardin et le professionnalisme dans l’air… nous voilà au milieu d’un tableau perché, décalé, inspiré, tout en subtilité, pour 2 jours de shooting et de rires à volonté.

Avant d’aller plus loin, levons le voile sur l’histoire du pseudo qui intrigue tout le monde. Si vous demandez à « Sandra » (Alias Jésus Sauvage) pourquoi ce choix, elle vous répondra que depuis son plus jeune âge, chez elle, on l’a toujours appelée « Jésus ». Et Sauvage, c’était pour faire écho au nom de l’entreprise de son mari : « wild ». Voilà, maintenant, on peut entrer dans le vif du décor.

Set design… What ?

Le travail de Jésus Sauvage consiste à « mettre en scène des objets, associer les couleurs, composer des tableaux qui racontent une histoire. Parfois je tends vers des scénographies très réalistes, et d’autres fois plus créatives. C’est un travail passionnant, en perpétuel mouvement ».

La création d’image, un jeu d’enfant pour Jésus Sauvage ?

Ce qu’elle aime le plus dans son métier ? « M’amuser. Mon univers est une multitude de couleurs et de facettes, c’est un joyeux bazar et des rires d’enfants ».

En ce moment ce qui l’inspire ? L’univers des enfants en général. Et des tous petits en particulier. « En matière de déco, la liberté est grande, et le champ des possibles est immense. C’est frais, c’est coloré, c’est riche, et amusant. J’essaie d’insuffler un peu de cette magie dans l’univers des grands ». Si Jésus Sauvage a un tel penchant pour le monde des enfants aujourd’hui, c’est peut-être un peu aussi parce qu’elle est la maman d’une charmante tribu de 3 garçons, et que son petit dernier a tout juste 2 ans.

Sa partie de plaisir dans son activité ? « La scénographie ». Alors quand un photographe prend sa place derrière l’objectif, elle nous confie qu’elle lui laisse bien volontiers l’appareil pour focusser de son côté, sur l’aménagement de l’espace.

Mais nous, ce qu’on voulait connaître aussi, ce sont les secrets de fab’ d’une création d’image réussie ! Ce à quoi Jésus Sauvage répond « Il n’y a pas de recette magique ou de règles précises pour un set design réussi, mais en essayant de tendre vers le naturel, je pense qu’on ne peut pas se tromper ».

Fermob et Jésus Sauvage… une story de design so lovely !

Lorsque Jésus Sauvage parle du mobilier Fermob, elle évoque tout un tas d’épithètes hyper flatteurs, et nous on en rougirait presque ! Autant de bienveillance et de compliments d’un œil, à notre avis, expert, ça méritait quand même d’être souligné… Une chose est sûre, c’est qu’on s’est bien trouvés.

« Fermob pour moi, c’est le mobilier vivant, inspiré par l’Homme pour l’accompagner tout au long de sa vie. Parfois discret, il est toujours utile et pratique. J’aime particulièrement le design des pièces sobres, graphiques et intemporelles. C’est ce vers quoi je tends de plus en plus. Des pièces dont on ne se lasse pas, qui traversent les années. Pas seulement parce qu’elles sont de qualité, mais aussi parce que le mélange des genres, des matières, des couleurs, fonctionne à merveille ».

Son coup de cœur dans la collection ? Elle hésite (« forcément ! ») mais elle opte pour les luminaires : « ils sont utiles, pratiques, et leur design est vraiment ingénieux ». Et pour la couleur, « le nouveau Bleu Acapulco » (aussi pétillant que ses idées alors on n’est pas étonnés).

La créatrice d’images ajoute « Ce qui est super intéressant chez Fermob, c’est sa grande variété de couleurs. Les possibilités créatives sont alors infinies ». Et en effet, nous aussi, on espère bien que question inspiration, (et on ajouterait même, question collaboration), on aura encore plein de belles occasions de se retrouver dans un autre endroit, à l’envers ou pas, sur les scénographies made by Jésus Sauvage.

Merci à elle pour sa gentillesse, sa joie de vivre et son œil affûté !

Feuilletez le catalogue :

Des #FERMOBPEOPLE, c’est vrai, il y en a partout. Issus de tous horizons, allant dans toutes les directions et occupant tous les secteurs d’activité. Et puis il y a aussi les #FERMOBPEOPLE qui travaillent non pas dans l’ombre, mais dans les coulisses de l’outdoor. Des collaborations toujours passionnées et vraiment passionnantes, ça en revanche, ça ne se trouve pas en un claquement de doigts. Car question d’affinités créatives, de totale symbiose ou d’état d’esprit : il faut que ça match ! Pour ce reportage, on a eu envie de vous montrer un bout de l’envers de la déco et surtout du design signé Patrick Jouin. Designer People à l’esprit bien ouvert et à la créativité sans limite, Patrick Jouin collabore avec Fermob depuis plus de 20 ans pour concevoir des collections aussi intelligentes que surprenantes. Focus sur ce #FERMOBPEOPLE aux mains en or et aux idées brillantes.

Patrick Jouin, designer

Le talent en high level

Design industriel ou art déco : la créativité de Patrick Jouin fait le tour du globe. Du talent à l’œuvre, ou plutôt, aux œuvres, ses réalisations prennent une place de choix au milieu des collections permanentes de plusieurs musées du monde entier. Style discret, épuré, ce que Patrick Jouin aime par-dessus tout, c’est jouer avec les espaces et encore bien plus, avec la lumière. Toutes les nuances entre ombre et clarté, toutes les textures en clair obscure, sont matières à imaginer et terrains de jeu à explorer !

Quelques créations de Patrick Jouin

Idées 3D et créativité augmentée

S’il ne manque jamais d’inspiration ou de ressource, c’est d’abord parce que le designer français a l’art de s’adapter au pragmatisme industriel lorsqu’il parle produit et celui de laisser libre cours à son imagination quand il est question de design. Une juste mesure, qui lui permet de placer le curseur entre harmonie, esthétique et fonctionnalité… et de mettre la barre bien haut côté virtuosité !

Les pieds bien sur terre, sa créativité crève le ciel et réconcilie le monde des hommes avec celui des objets dans des design absolument inattendus. Des idées, des technologies industrielles de pointe comme l’utilisation des techniques d’impression 3D pour réaliser la première collection de meubles échelle 1, Patrick Jouin entraîne les passionnés de design dans un univers qui va de surprises en étonnements. Ses créations séduisent les foules et surtout les grands noms comme Ducasse, Cassina, Kartell ou même Fermob depuis 1997.

C2 Solid Chair, la première chaise échelle 1 réalisée grâce à l’impression 3D par Patrick Jouin

Fermob + Patrick Jouin, the best of both

Une même vision du design, la volonté d’exprimer une certaine légèreté et de la joie de vivre dans ses réalisations… En 1998, pour Fermob, Patrick Jouin design Facto, une chaise d’extérieur mono matériau à la silhouette très contemporaine, d’une extrême simplicité. Puis c’est autour de Kate, un modèle aux lignes douces, aux courbes sensuelles, qui allie confort et esthétique. Avec son dossier coque qui épouse la forme du dos et ses perforations essaimées d’une impeccable précision… du sur mesure à la haute couture, il n’y a vraiment qu’un pas…

Le designer au style unique magnifie la fonction de chaque pièce avec élégance, mais pas que. Une certaine forme de liberté s’échappe de son œuvre. Amoureux de l’esthétique et éternel insatisfait, chaque création le pousse à sublimer encore la suivante. Et nous, à chacune de nos collections Fermob, on se demande jusqu’où il ira pour repousser les limites du talent et nous surprendre encore ?…

Les créations de Patrick Jouin pour Fermob

Merci à Patrick Jouin pour ce partenariat unique et pour autant de créativité partagée.

Lourmarin, vendredi 1^er juin 2018, il est 15h, et nous voilà descendus du train. Il fait très chaud, il fait très beau et on se prépare pour une soirée hypra festive au milieu des décibels, des rock stars et des électro-chics sur les devants de la scène du Festival Yeah!. Du talent, du bon son : entre balances et accords majeurs, rencontre avec THE people et non moins #FERMOBPEOPLE initiateur de ce rendez-vous : Laurent Garnier….

Heavy, wavy, groovy

Producteur et DJ, Laurent Garnier, crée, avec ses acolytes, Arthur Durignon et Nicolas Galina, le Festival Yeah! de Lourmarin. Bien connu maintenant depuis 6 ans, on dit que ce festival a été inventé pour faire taire plusieurs heures la cigale. (Propos rapporté par Thomas. V, un Directeur Artistique fan des cigales). Alors pour ça, Lourmarin envoie du lourd en acoustique et draine plus de 900 personnes sur ces 3 jours de good vibes.

Laurent Garnier, DJ et fondateur du festival Yeah!

Rock attitude et élégance dans l’air

En arrivant, on se retrouve projetés dans un décalage plutôt surprenant, puisque tout se passe dans un château. Qui a dit que rock et bonnes manières ne faisaient pas la paire ? Au programme pour ce premier jour, ou plutôt en programmation : The Limiñanas, Moon Gogo, West Coast Crew, et encore une foule d’artistes singuliers et bourrés de talents, donnent le la.

Des oliviers à l’entrée, de la bienveillance dans tous les coins et le mobilier Fermob qui prend ses aises dans toutes les buvettes du festival : le décor est planté. Ou presque… Les lieux s’animent d’un esprit bon-enfant entre familles, bandes de potes et photo calls improvisés avec Mario, Luigi, et même des hommes-fées ! Les morceaux s’apprécient dans des mouvements de foule en totale désynchro. Du rock’n’roll en élégance, et pas en décadence, Laurent Garnier et ses 2 compères aiment sortir de leurs zones de confort, mais toujours en donnant du bonheur aux gens.

Festival yeah! it rocks ! 

Quand on dit festival, on est loin d’imaginer ce qui nous attend ici… Pour Laurent Garnier, l’ambition du Yeah! c’est d’abord de créer « un évènement familial et un endroit sympa où l’on boit des bonnes choses, où l’on mange des bonnes choses avec des chefs très sympathiques, des choses très différentes, et où l’on écoute plein de bonne musique ». C’est aussi le plaisir de rassembler, de faire participer toutes les bonnes volontés, de travailler avec les gens du Lubéron et des environs. « C’est un festival fait par les gens d’ici, pour les gens d’ici, on les inclue dans le truc ».

Impliquer tout le monde, s’ouvrir aux gens… des notions qui collent en tous cas à la perfection avec notre vision de l’outdoor, et qui vous disent pourquoi nous, chez Fermob, on a eu envie de faire partie de l’aventure et des décors du Yeah!. Si vous demandez à Laurent, ce que représente le Festival, il vous répondra que « c’est du partage ». Pour lui, ce rendez-vous repose aussi sur le travail de tous les bénévoles, et puis du staff qui a le smile en permanence. Sans eux, pas de bras, pas de résultat. Le but « est vraiment d’unifier tout le monde ». Rassembler, créer du lien, forcément, nous, ça nous parle… voilà pourquoi poser notre mobilier au Festival Yeah! était une évidence.

Laurent Garnier, né pour rendre les gens heureux ?

Pour Laurent Garnier, ce qui est important dans cet évènement ? « Proposer quelque chose de différent, surtout par rapport au château, parce que quand tu viens ici, tu ne dirais jamais qu’on vient faire un festival ». Et puis en toile de fond, il y a surtout l’envie de distribuer le bonheur et de faire du bien aux gens…. Le pari est plutôt réussi !

3h du mat’… On n’a pas vu le temps passer. On plie bagage. Et même si les cigales lui en auront un peu voulu d’avoir volé la vedette à Lourmarin, nous on lui dit un grand Merci pour son accueil, pour sa générosité et pour tout ce plaisir en live !

Voici une petite playlist Festival Yeah! concoctée par nos soins, let’s rock !

Du 16 au 23 mars, s’est déroulé le 1^er rendez-vous tant attendu par les lovers de l’outdoor : la FermobWeek. Défilé de mob’ à volonté, nouveautés tendances qui s’affichent sur le catwalk pour faire sensation… ceux qui y étaient vous le diront : on en a pris plein la vue ! Un pur moment de créativité et de partage pour tous les jardins, les terrasses et les espaces extérieurs ! Mais aussi THE place to be pour les professionnels et particuliers qui aiment faire le plein d’inspiration.

Les équipes de la boutique « RBC » à Montpellier

One week, one FermobWeek

Une semaine de nouveautés et de cadeaux, de conseils déco sur mesure, de soirées privées et d’idées outdoor : quand la joie de vivre s’installe, elle ne fait pas semblant. 11 pays, près de 75 lieux parmi lesquels, jardineries indépendantes ou enseignes, magasins de mobilier et partenaires Fermob ont répondu présents pour accueillir l’événement ! Résultat ? Des milliers de mètres carrés de régalade pour les particuliers et les professionnels des espaces extérieurs pendant 8 jours et, 30 events ponctuels sur les sites français et européens. Il y a du monde dans la place et surtout, des nouveautés à ne plus savoir où donner de la tête !

Boutique Gudewer en Allemagne

Nouveautés phares pour outdoor stars

Repas ambiance champêtre, plaisir atemporel, ou envie de bien-être ? On était bien, du côté de la collection Lorette avec l’emblématique fleur aux 4 pétales et une ambiance déjeuners sur l’herbe ! En déambulant entre les corners, on peut rapidement se laisser séduire par la collection Cadiz qui nous a accueillis avec convivialité et confort… Décidément, on se dit que les jardins ont la belle vie ! …Et de belles soirées outdoor, avec les luminaires et accessoires qui joignent l’utile à l’agréable : la nouvelle Mooon! débarque, et elle a bien grandi puisqu’elle est proposée avec une nouvelle hauteur de 134 cm !

Plus loin, en se promenant, on pouvait apercevoir de loin les attroupements autour de Bebop, la table basse multi-usages qui se twiste en in et outdoor. Et qui, selon l’envie, devient aussi guéridon, ou chevet. Intrigante, Bebop a suscité la curiosité de son public à la Fermobweek : « mais comment son plateau tient ?!! » … Et ça, c’est la magie du design de Tristan Lohner qui opère… Chacun ses secrets de fab’ alors on n’en dira pas plus !

Présentées à la FermobWeek, 2 couleurs de plus dans la palette : ça en jette !

Fermob réinvente la couleur et tous les coloramas de la joie de vivre chaque année, pourtant, on est toujours surpris du résultat ! Sur le haut des marches cette année, la tendance 2019 sera chaud et frais ou ne sera pas ! On dévoile une couleur flamboyante au caractère bien épicé : l’Ocre rouge. Quant au nouveau Bleu acapulco, il joue subtilement avec la lumière. Intense et rafraîchissant, il raconte l’in ou l’outdoor dans des camaïeux sublimes… De quoi faire pâlir les couleurs des jardins classiques… !

Des nouveautés et tendances qui on fait fuser les idées, un événement où tout le monde y a trouvé son bonheur, son inspiration et même sa bonne humeur…  Objectifs FermobWeek 2019, check ! Merci à tout le réseau Fermob et à nos partenaires pour leur accueil et leur participation !

 
L’équipe de la boutique « Architruc & Baltaz’art » à Béziers

On espère vous voir encore plus nombreux l’année prochaine !

Vous avez peut-être déjà vu cette célèbre scène de mambo tam-tam endiablé dans le film « Et Dieu… créa la femme » où Brigitte Bardot demande à Curt Jürgens : « Connais-tu un pays où les gens ne pensent qu’à danser et à rire ? ». Du côté de la French Riviera nous, on peut vous assurer qu’après le reportage qu’on vient de faire, on a la réponse. Soleil et douceur de vivre à l’horizon avec nos #FermobPeople : St Tropez prend ses airs de diva et pendant deux jours, Samantha et Chloé feel good au milieu de la sexy city.

Arrivés à bon port !

Mer d’Azur, sexy frenchies et petits bikinis sont au rendez-vous ! Quant à nous, sous le soleil méditerranéen, on se sent déjà comme des poissons dans l’eau et on en prend plein les mirettes ! Le souffle des sixties est bien ancré là, à St Tropez, et si l’on rencontre encore les stars des 30 glorieuses, plus très glorieuses sur la place des Lices ou dans le quartier du Vieux Port, on peut aussi croiser des people, et même des #FermobPeople. Prises en flagrant délit de carpe diem, dans le décor, Samantha et Chloé prennent la pose, profitent de leur séjour entre filles au cœur de cette cité mythique et se laissent séduire au moins autant que nous par la ville du glamour ultime ! La détente dans l’objectif et des photos signées Tom Watson qui ne font pas cliché, que demander de plus à St Tropez ?!

St Trop’, vous avez dit St Trop’ ?

Quand on évoque St Trop’, ça sonne vite Jet Setter sur la plage de Pampelonne, apéros branchés, voiles, yachts et (bonne) compagnie. En nous baladant avec Samantha et Chloé, nous on s’est rappelés d’une ville ô combien légendaire, qui a vu les actrices, artistes, et personnalités haut perchées fouler son sol. Un vent de joie de vivre, un parfum d’audace et de fantaisie : de BB à Johnny, en passant par Sagan, Cloclo, Barclay, le dandy des nuits tropéziennes, Collaro !, Delon ou même Jagger, qui a même dit « oui ! » à Bianca dans ce petit paradis… tous ont quitté les ports d’attache de Cannes, Monte-Carlo ou ailleurs pour tomber amoureux du lifestyle tropézien chaque été.

A #FERMOBPEOPLE is born…

Si ici, à St Tropez, en 1956, « Dieu créa la femme », en 2019, c’est Samantha, notre BB à nous qui joue les stars sur la plage de La Ponche pour entrer dans la légende des #FermobPeople ! Pendant le shooting, on vit THE moment de grâce au milieu de tout ce beau. Stop. Le temps s’arrête. Sous nos yeux, la légèreté d’une époque où La Madrague reflétait l’authenticité et un vrai havre de paix dans la Baie des Canebiers. Le temps de la simplicité, des pêcheurs au calme, des balades au soleil ou à arpenter les petites rues pavées du centre-ville…. Definitly, on est au paradis. Ou alors on vient en tous cas de s’en faire une idée.

Entre Eden et vrai bonheur, la douceur de vivre se promène, et c’est elle que nous avons attrapé ce jour-là, pendant que Samantha et Chloé déambulaient dans St Trop’. Juste du naturel natif qui n’est jamais too much, et nos deux #FermobPeople aussi rafraîchissantes que les people estivants qui se trouvaient là.

Coquillages et crustacés… oui, mais pas que !

De la plage aux terrasses du Café Sénéquier ou du Café des Arts, les petites rues sont animées par le folklore des pompons rouges des matelots, les parties de pétanque, et même par du mobilier Fermob ! Et si cette bouffée de liberté ère dans les rues ou sur les plages de St Tropez depuis 60 ans, elle a aussi enchanté les lieux jusqu’à Ramatuelle, où Samantha et Chloé séjournent.

Retour à la maison

Au milieu des hauteurs, la maison aux allures très sixties se pose entre les bleus hypnotiques et l’architecture subjuguante d’un style aussi affirmé qu’engagé. Des murs enduits à la chaux, des lignes douces, un décor épuré, une déco sobre, des sols signés par un designer des années soixante… la propriété donne le ton, et fait définitivement baigner nos #FermobPeople dans la sensualité. Déjeuners au soleil, brasse dans la piscine : les deux starlettes se la coulent bien douce dans un cadre juste sublime. Il ne manque plus que la vue panoramique sur le reste de la French Riviera pour frôler le moment parfait… Ah mais si en fait ! La vue imprenable est là aussi ! Et maintenant, le moment est vraiment parfait…

Clap de fin